קורס: צילום יצירתי – חדר החושך המואר 101

קורס זה יהפוך אתכם לצלמים יוצרים טובים יותר, כי יש קשר טבעי ומובן מאליו בין אמנות למיומנות.

הקורס ייתן לכם גישה יצירתית לכלים הטכניים של עריכת צילום שתאפשר לכם שליטה טובה בבניית הסיפור והאמירה הצילומית שלכם. תלמדו טכניקות מדוייקות ויצירתיות ברמה שלא היכרתם קודם של עבודה בחדר החושך המואר, לייטרום קמרה-רו ופוטושופ,  וליצור גימור אינטליגנטי ומקצועי של עבודות הצילום שלכם.

תבינו את עקרונות השליטה באור, בצבע ובניגוד, ברעשים הדיגיטליים ובחידוד של הצילום, ותלמדו להיעזר בהם לבניית האיזון החזותי שבצילום.

הקורס הוא קורס אונליין, ובו 8 שיעורים

כל שיעור הוא בן 3 שעות, ויינתן בשני שלבים.

הראשון: מערך השיעור בוידיאו. תוכלו לצפות בחומר הנלמד, ללמוד אותו בקצב שלכם, לתרגל ולהתנסות בחומר – אצלכם בבית ובזמן החופשי שלכם.

משך כל שיעור וידיאו הוא 90 דקות לפחות.

השני: שבוע לאחר קבלת השיעור בוידיאו יתקיים חציו השני של השיעור, כמפגש משותף בזום שבו תוכלו לשאול אותי שאלות ולברר סוגיות לא מובנות, נוכל לתרגל בו עוד, ונעבור ביחד על תרגילי הבית שלכם. לאחריו תקבלו את שיעור הוידיאו הבא.

משך המפגש: 90 דקות.

תוכנית הקורס (סילבוס)

שעור מס. 1: מרחב העבודה והצבע, וסטנדרטיזציה של מסך, אינטרנט ומדפסת

עבודה ישירה עם קבצי RAW בעזרת לייטרום וקמרה-רו, והכרת סביבות העבודה שלהם ■ המעבר הלוך ושוב (!) בין לייטרום/קמרה-רו לפוטושופ, וניהול שכבות ושכבות התאמה בפוטושופ ■ הכרת טיפוסי מסכי המחשב הרלוונטיים, והבנת הצורך ביצירת סטנדרטיזציה של צבע ואור, ושל הכיול שלהם, שמאפשרים אחידות במעבר בין המחשב לאינטרנט ולהדפסת הצילומים ■ הבנת עולם הצבע הדיגיטלי: אדום-ירוק-כחול וקשרי העבודה שבין מרחבי הצבע השונים של RGB (Prophoto RGB, Adobe RGB, sRGB), והדגמה בפועל של החשיבות של שימור כל הנתונים שנמצאים בקובץ ה- RAW, עד לרגע שבו ניתן וצריך לוותר עליהם ■ השימוש המעשי בהיסטוגרמה, כדי ליצור גימור צילום טוב יותר.

שיעור מס. 2: הסיפור הצילומי

איך למצוא את הסיפור שבצילום? ■ הטכניקה של החיתוך בצילום בלייטרום ובפוטושופ, ושאלות אמנותיות ומקצועיות ■ האם יש לגיטימציה באמנות הצילום לעיבוד שכולל חיתוכים משמעותיים? ■ האם מתקיימים יחסי אורך-רוחב אופטימליים? ■ מהם יחסי האורך-רוחב המקובלים בצילום, ומהם המקובלים בציור? ■ הכלים שפוטושופ מספק ליצירת גירסאות שונות של הצילום להשוואה בין עיבודים שונים שלו; יצירת אובייקטים חכמים; טכניקה בסיסית של חידוד. שמירה וייצוא של צילומים המותאמים למטרה שלהם, הבנת הדרך האופטימלית לייצוא המיועד לאינטרנט, ועוד.

שיעור מס. 3: פוטושופ – הבסיס

שכבות ומסיכות, כולל העבודה עם קמרה-רו (ACR: Adobe Camera Raw) כשכבת עבודה בתוך פוטושופ ■ הדרכים השונות ליצירת מיזוג בין שכבות, ובהן אופני מיזוג  (Blending Modes) ■ מסיכות ובחירות פשוטות ומתוחכמות של נושאים בתוך הצילום ■ העבודה במברשות, ועוד עניינים נוספים על חידוד.

שיעור מס. 4: שחור-לבן

לימוד הדרכים הרבות והשונות, הפשוטות והמתוחכמות, ליצירת צילומי שחור-לבן בפוטושופ. וכמובן – השאלה האמנותית: למה בכלל להמיר צילום צבעוני לשחור-לבן? ■ איך תוצאות שונות מספקות אמירה צילומית אחרת? מתי נכון להשאיר את הצבע? ■ יצירת פריסטס (presets) בלייטרום (שהן הגדרות צבע ואור ייחודיים שיצרנו, שניתן לשמור לשימוש חוזר) ■ הדיוק ביצירת הצילום השחור-לבן שניתן להגיע אליו בעזרת השימוש בערוצים, בשכבות ובשכבות ההתאמה בפוטושופ.

שיעור מס. 5: רעש דיגיטלי

הכל על רעש דיגיטלי – המקורות ליצירתו, סטיות צבע (chromatic aberration), והדרכים השונות והיעילות ביותר להסירם.■ אוטומציה של ייבוא וייצוא של מטאדאטה וניהול זכויות היוצרים החל מהמצלמה, דרך לייטרום ופוטושופ ועד לצילום הסופי, והקשר שלהם להגדרות שמירה וייצוא.

שיעור מס. 6: חידוד

שיעור זה מוקדש כולו להבנה יסודית של כל אמצעי החידוד של פוטושופ. רק כך תוכלו להבין מדוע החידוד הוא חיוני? מתי ואיך להשתמש בו? באיזה אמצעי חידוד אתם רוצים להשתמש? ואיך למצוא את עוצמת החידוד המתאימה?

שיעור מס. 7: עקומות ומיזוג

לימוד השימוש המתוחכם בשכבת ההתאמה עקומות (curves), שהיא השימושית ביותר אבל גם המורכבת ביותר בפוטושופ, ובאמצעי מיזוג שמאפשרים דיוק רב הן ביצירת האור והניגוד של הצילום, והן ביצירת חידוד מדוייק עוד יותר מכפי שלמדנו עד היום.

שיעור מס. 8: השלמות יצירתיות וז’אנרים בצילום

השלמת טכניקות נוספות, יצירתיות וחריגות לעיבודי אור, ניגוד וצבע ■ הצורך החיוני והאופן שבו נעשים הרישום והשמירה של פרופיל הצבע של קובץ התמונה במטא-דאטה של הצילום, וסיפורים מעוררי ההשראה של צלמים מסוגות (ז’אנרים) שונות בצילום.

דרישות מקדימות ממשתפי הקורס

• הכרות בסיסית בלבד של השימוש בלייטרום ו/או בקמרה-רו, ובפוטושופ תאפשר את לימוד החומר הנלמד, אבל תצרוך עבודה במאמץ. מי שמוכן למאמץ ורוצה ללמוד מהר – התייעצו איתי.
  הכרות טובה עם תוכנות אלו תקל על לימוד ההבנות והטכניקות המתקדמים שיהיו בכל שיעור ושיעור.
• הכרחית התקנת גירסת הצילום העדכנית הבסיסית של אדובי (לייטרום + פוטושופ , גירסת CC ב 35 ש”ח לחודש), שאיתה נעבוד.

תוכנית הקורס (סילבוס)

שעור מס. 1: מרחב העבודה והצבע, וסטנדרטיזציה של מסך, אינטרנט ומדפסת

עבודה ישירה עם קבצי RAW בעזרת לייטרום וקמרה-רו, והכרת סביבות העבודה שלהם ■ המעבר הלוך ושוב (!) בין לייטרום/קמרה-רו לפוטושופ, וניהול שכבות ושכבות התאמה בפוטושופ ■ הכרת טיפוסי מסכי המחשב הרלוונטיים, והבנת הצורך ביצירת סטנדרטיזציה של צבע ואור, ושל הכיול שלהם, שמאפשרים אחידות במעבר בין המחשב לאינטרנט ולהדפסת הצילומים ■ הבנת עולם הצבע הדיגיטלי: אדום-ירוק-כחול וקשרי העבודה שבין מרחבי הצבע השונים של RGB (Prophoto RGB, Adobe RGB, sRGB), והדגמה בפועל של החשיבות של שימור כל הנתונים שנמצאים בקובץ ה- RAW, עד לרגע שבו ניתן וצריך לוותר עליהם ■ השימוש המעשי בהיסטוגרמה, כדי ליצור גימור צילום טוב יותר.

שיעור מס. 2: הסיפור הצילומי

איך למצוא את הסיפור שבצילום? ■ הטכניקה של החיתוך בצילום בלייטרום ובפוטושופ, ושאלות אמנותיות ומקצועיות ■ האם יש לגיטימציה באמנות הצילום לעיבוד שכולל חיתוכים משמעותיים? ■ האם מתקיימים יחסי אורך-רוחב אופטימליים? ■ מהם יחסי האורך-רוחב המקובלים בצילום, ומהם המקובלים בציור? ■ הכלים שפוטושופ מספק ליצירת גירסאות שונות של הצילום להשוואה בין עיבודים שונים שלו; יצירת אובייקטים חכמים; טכניקה בסיסית של חידוד. שמירה וייצוא של צילומים המותאמים למטרה שלהם, הבנת הדרך האופטימלית לייצוא המיועד לאינטרנט, ועוד.

שיעור מס. 3: פוטושופ – הבסיס

שכבות ומסיכות, כולל העבודה עם קמרה-רו (ACR: Adobe Camera Raw) כשכבת עבודה בתוך פוטושופ ■ הדרכים השונות ליצירת מיזוג בין שכבות, ובהן אופני מיזוג  (Blending Modes) ■ מסיכות ובחירות פשוטות ומתוחכמות של נושאים בתוך הצילום ■ העבודה במברשות, ועוד עניינים נוספים על חידוד.

שיעור מס. 4: שחור-לבן

לימוד הדרכים הרבות והשונות, הפשוטות והמתוחכמות, ליצירת צילומי שחור-לבן בפוטושופ. וכמובן – השאלה האמנותית: למה בכלל להמיר צילום צבעוני לשחור-לבן? ■ איך תוצאות שונות מספקות אמירה צילומית אחרת? מתי נכון להשאיר את הצבע? ■ יצירת פריסטס (presets) בלייטרום (שהן הגדרות צבע ואור ייחודיים שיצרנו, שניתן לשמור לשימוש חוזר) ■ הדיוק ביצירת הצילום השחור-לבן שניתן להגיע אליו בעזרת השימוש בערוצים, בשכבות ובשכבות ההתאמה בפוטושופ.

שיעור מס. 5: רעש דיגיטלי

הכל על רעש דיגיטלי – המקורות ליצירתו, סטיות צבע (chromatic aberration), והדרכים השונות והיעילות ביותר להסירם.■ אוטומציה של ייבוא וייצוא של מטאדאטה וניהול זכויות היוצרים החל מהמצלמה, דרך לייטרום ופוטושופ ועד לצילום הסופי, והקשר שלהם להגדרות שמירה וייצוא.

שיעור מס. 6: חידוד

שיעור זה מוקדש כולו להבנה יסודית של כל אמצעי החידוד של פוטושופ. רק כך תוכלו להבין מדוע החידוד הוא חיוני? מתי ואיך להשתמש בו? באיזה אמצעי חידוד אתם רוצים להשתמש? ואיך למצוא את עוצמת החידוד המתאימה?

שיעור מס. 7: עקומות ומיזוג

לימוד השימוש המתוחכם בשכבת ההתאמה עקומות (curves), שהיא השימושית ביותר אבל גם המורכבת ביותר בפוטושופ, ובאמצעי מיזוג שמאפשרים דיוק רב הן ביצירת האור והניגוד של הצילום, והן ביצירת חידוד מדוייק עוד יותר מכפי שלמדנו עד היום.

שיעור מס. 8: השלמות יצירתיות וז’אנרים בצילום

השלמת טכניקות נוספות, יצירתיות וחריגות לעיבודי אור, ניגוד וצבע ■ הצורך החיוני והאופן שבו נעשים הרישום והשמירה של פרופיל הצבע של קובץ התמונה במטא-דאטה של הצילום, וסיפורים מעוררי ההשראה של צלמים מסוגות (ז’אנרים) שונות בצילום.

דרישות מקדימות ממשתפי הקורס

• הכרות בסיסית בלבד של השימוש בלייטרום ו/או בקמרה-רו, ובפוטושופ תאפשר את לימוד החומר הנלמד, אבל תצרוך עבודה במאמץ. מי שמוכן למאמץ ורוצה ללמוד מהר – התייעצו איתי.
  הכרות טובה עם תוכנות אלו תקל על לימוד ההבנות והטכניקות המתקדמים שיהיו בכל שיעור ושיעור.
• הכרחית התקנת גירסת הצילום העדכנית הבסיסית של אדובי (לייטרום + פוטושופ , גירסת CC ב 35 ש”ח לחודש), שאיתה נעבוד.